關於

劉庭均（台灣台北）是一位藝術家，其創作與研究位於批判性人工智慧、影音媒體與網路實踐的交會處。他以回饋驅動的介入手法拆解科技系統，探究感知、美學與權力關係如何在運算過程中傳遞與擴散。

tingchun.liu.tw@gmail.com

教學

2025–講師暨藝術研究員（Künstlerischer Mitarbeiter），威瑪包浩斯大學藝術與設計學院
2026客座講師（Lehrbeauftragter），維也納應用藝術大學 美術與媒體藝術研究所 數位藝術系（Erasmus+ 教學交流）
2024客座講師（Lehrbeauftragter），威瑪包浩斯大學藝術與設計學院 媒體環境教席（Chair of Media Environments）
2022–2024學生助理，科隆媒體藝術學院 實驗資訊學（Experimental Informatics）

學歷

2020–2025科隆媒體藝術學院（KHM）媒體與藝術研究所文憑（Postgraduate Diploma），優等畢業
2014–2018國立臺北藝術大學（TNUA）新媒體藝術學系 學士

獎項與獎助

2026圖林根邦數位高教創新獎助（Fellowship für Innovationen in der digitalen Hochschullehre Thüringen），德國科學捐助者協會（Stifterverband）。計畫「Lokale KI-Anwendung im Bewegtbild-Studio」（動態影像工作室中的本地 AI 應用），至 2027 年
2025Weizenbaum 學位論文獎（Weizenbaum-Studienpreis），FIfF e.V.（資訊工作者和平與社會責任論壇）。研究所論文：Heat as Generative Image Making

講座、演講與工作坊

2026“Condition for Emotions”，DFG 研究網絡「Das Wissen der digitalen Literatur」（數位文學的知識）
2026Animism Revisited，ACM SIGGRAPH 數位藝術社群，與 Leon-Etienne Kühr
2026mtrail Ausbildungscamp，林道，與 Leon-Etienne Kühr
2026KISDtalk: Paranoia De-Prompting，科隆國際設計學院（KISD），與 Leon-Etienne Kühr
2026Latenz，杜塞道夫 Storage Museum，與 Leon-Etienne Kühr、Dominik Bönisch-Alpári、Ludger Schwarte 教授
2026Stereotype Encoding，Latent Space 研討會，杜塞道夫 Filmwerkstatt，與 Leon-Etienne Kühr
2026Generating for the Archive，杜塞道夫 Storage Museum，與 Leon-Etienne Kühr
202551 Ways to Spell the Image Giraffe: The Hidden Politics of Token Languages in Generative AI，第 39 屆混沌通訊大會（39C3），與 Leon-Etienne Kühr
2025Reverberation of the Blackbox Image，聽覺美學系列講座，國立清華大學
2025包浩斯大師講座（Bauhaus Master Lecture），威瑪包浩斯大學
2025Artistic Experiments on AI Image，國立臺北藝術大學
2025Feedback in AI，Screen Walks，倫敦，與 Leon-Etienne Kühr
2025Feedback in Generative Art，Café Nimmersatt，沃爾夫哈根
2024arafed futures – An Artist Dialogue on Chip Storage and AI Accelerationism，第 38 屆混沌通訊大會（38C3），與 Leon-Etienne Kühr
2024On the Materiality of Artificial Intelligence，Correlations – 藝術與設計中的 AI 論壇，奧芬巴赫設計學院（HfG Offenbach）
2024Künstliche Intelligenz – Heilsbringer oder Apokalypse，Alfred Toepfer 基金會，西根，與 Leon-Etienne Kühr
2024Artistic Research on Recursive Dynamics in Generative Image Models，TEDA’24: The Magic Machine，劍橋大學，與 Leon-Etienne Kühr
2024Chip Shortage, Acceleration and Taiwan’s Dilemma，Magic Wand，[ ] ground zero，科隆
2024Fotografie in der KI-Krise?，攝影研究系列講座，多特蒙德應用科技大學
2024Kulturelle Bildung in postdigitalen Lebenswelten，jfc 媒體中心，科隆，與 Benita Martis
2023Self-cannibalizing AI – Artistic Strategies to Expose Generative Text-to-Image Models，第 37 屆混沌通訊大會（37C3），漢堡，與 Leon-Etienne Kühr
2023Aesthetic Approaches to Cyber Peace Work，FIfFKon 2023，柏林，與 Christian Heck、Benita Martis、Anton Linus Jehle、Lisa Reutelsterz、Naoto Hieda、Bidisha Das、Kjell Wistoff、Conrad Weise、Pedro A. Ramirez、Leon-Etienne Kühr

出版與寫作

2026Heat as (Generative) Image Making，《FIfF-Kommunikation》1/26，第 64 頁，FIfF e.V.。2025 Weizenbaum 學位論文獎文章
2025Stereotype Encoding: How AI Images Learn Cultural Bias，Latent Space，杜塞道夫 Filmwerkstatt
2025On the Materiality of Artificial Intelligence，收錄於《un/learn ai – integrating AI in aesthetic practices》第 3 冊，第 218–223 頁，KITeGG 研究計畫
2024Hello, hello, hello, hello? Hello? Hello! Human!，「你好，人類！」展覽專刊，臺北當代藝術館（中英）
2024定位——沉浸的前提（Positioning – A Prerequisite for Immersion），《Digiarts》，國立臺灣美術館
2022Poetic Materialization – Regarding Midjourney，[ ] ground zero – poetics of technics and cognition
2021The Rule Becomes the Author!，[ ] ground zero – poetics of technics and cognition

展覽

2026AI-Worlding，達姆施塔特國家劇院，與 Leon-Etienne Kühr
2026AI-Worlding，法蘭克福應用藝術博物館，與 Leon-Etienne Kühr
2025Interpolation of the Invisible Color，杜塞道夫 Storage Museum，與 Leon-Etienne Kühr
2025Art Cologne，科隆展覽中心
2025Ars Electronica Campus，林茲
2025Ausstellung Kreisläufen，Café Nimmersatt，沃爾夫哈根
2023Ephemeral Connections，Glasmoog，科隆
2023Ghosts at the Feast，Weltkunstzimmer，杜塞道夫
2023Kölner Kongress ’23，德國廣播電台（Deutschlandfunk），科隆
2023FILE：國際電子語言藝術節，聖保羅／里約熱內盧
2022soundings Xtra，Aula，科隆
2022ACHT BRÜCKEN 音樂節，科隆愛樂廳
2020Urban Interpreter Online，241 藝術空間，新竹
2020Ars Electronica .ART 全球藝廊，線上
2018id_city：港陸台藝術畢業生錄像展，元創方（PMQ），香港
2018Fresh Trend 2018 藝術畢業生聯展，香港大會堂
2017Shell Arrows Land On Unique Notes，Šaloun，布拉格

表演

2025第 54 屆 moers 音樂節，莫爾斯
2023Blaues Rauschen 音樂節 ’23，Folkwang 音樂學校
2019白晝之夜——失聲祭 #Soirée，永添藝術，台北
2019Xero Xerco 聲淵，Artalley Café，台北
2019Power Up! 全域通電！，松山文創園區，台北
2018A/V衝刺班_噪流實習 vol.1，空總臺灣當代文化實驗場，台北
2018「 」媒體藝術學系（Department of “ ” Media Art），地下美術館，台北
2018Undefined Senses – That Party Looks So “Pa”，華山1914文化創意產業園區，台北
2017失聲祭，Venue，台北
2017Come Down!，藝術論壇，台北
2017I Promised to Do Again in Taiwan，國立臺北藝術大學
2016A/P，地下美術館，台北

新媒體專案與劇場

2021EAT——關渡光藝術節，北藝大達文西廚房，台北（共同創作）
2021寶藏巖光節，寶藏巖國際藝術村，台北（程式設計）
2020白晝之夜，南港，台北（程式設計）
2020王連晟：微光風景，臺中國家歌劇院（新媒體藝術團隊）
2019巴洛克機器人工作室——愚人船，竹圍工作室，新北（聲音設計）
2019Sleep 79——資訊休克勞工療養院，第一場，空總臺灣當代文化實驗場，台北（腦波程式助理）
2018夜長夢多，國家人權博物館，台北（互動設計）
2018Undefined Senses，華山1914文化創意產業園區，台北（導演／技術統籌）
2018月津港燈節，台南（共同創作）
2017Bengaluru Fantastic 2017，Rangoli Metro 藝術中心，班加羅爾（音響工程）
2017白晝之夜，台北（共同創作）